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Teatro
Ha lavorato in alcuni tra i più prestigiosi teatri della capitale, tra cui: Agorà, Eliseo, Anfitrione, Le Salette, Orione, Satiri, Bagaglino, Servi, Olimpico, Belli, Parioli, Sala Umberto, Anfiteatro Romano di Ostia Antica .

2009/2010 “Sempre più convinto” autore attore

2008/2009 “Cari amici miei” autore attore

2008 “Faccio tutto da solo dalla A alla L” autore attore
2007 “Qualcuno dovra pur dirglielo” autore attore

2006 “E’ tutta una guerra” autore attore

2006 “L’isolato” autore attore

2005 “News” autore attore

2004 “Brothers – Il DNA non è un opinione” autore attore

2004 “Era meglio da piccoli” autore attore

2003 “Chi ha toccato le ciambelline” tour (con Nadia Rinaldi) come autore attore

2002 “Che faresti se morissi?” autore attore

2001 “Vatte a fidà” autore attore

Televisione

2010 Ballando con le stelle (Rai Uno)

2004-2008 Colorado café live (Italia 1) 1° 2° 3° 4° ediz.

2006-2007 Buona Domenica (Canale 5) ospite fisso

2006 Tintoria (Rai Tre)

2005-2006 Due sul divano (La 7)

2004 Notti Mediterranee (Rai Due) ospite fisso

2004 Domenica in (Rai Uno) ospite 8 puntate

2004 Orlando (La 7) ospite opinionista

2004 Pubblicità Peugeot (La 7) protagonista

2004 Costanzo show (Canale 5)

2004 Assolo (La7)

2003 Scherzi a parte (Canale 5) attore protagonista

2003 Assolo (La7)

2003 Una città per sorridere (Rai Due)

2003 Le due verità (Rete 4)

2003 Premio Antonio De Curtis (Rai Uno)

2002 La sai L’ultima (CANALE 5)

Cominciamo bene, (RAI DUE)

Scherzi a parte, (CANALE CINQUE) (V° edizione)

Tempi Moderni, (ITALIA UNO)

Seven Show, (EUROPA 7)

Amore per amore, con B. D’Urso e R. Siena, (Odeon TV)

Caramelle con il Maestro Mazza, (RAI DUE)

Partita doppia con Pippo Baudo, (RAI UNO)

Servizio a domicilio con G. Magalli, (RAI UNO)

Cinema e fiction

2010 “Il figlio più piccolo” di Pupi Avati

Dal 1988 la Compagnia della Rancia è la principale società di produzione di musical in Italia. Fondata nel 1983, si dedica inizialmente alla produzione di spettacoli di prosa per specializzarsi, nel corso degli anni, nei grandi musical. Questa scelta nasce dalla passione del direttore artistico Saverio Marconi e dalla volontà di colmare un vuoto nel panorama teatrale italiano dell’epoca, quando erano rare le rappresentazioni di musical; Compagnia della Rancia propone quindi i più famosi titoli internazionali tradotti interamente in italiano, favorendo la divulgazione di un genere fino a quel momento riservato a un’élite di appassionati. Dopo aver messo in scena alcuni tra i musical più famosi e aver collezionato una serie di grandi successi, nel 1997 la Compagnia della Rancia, in collaborazione con Musical Italia, lancia il progetto “Grease”, il primo long-running show italiano. In pochi mesi e in sole due città, “Grease” batte ogni record di pubblico e di incasso, segnando l’inizio di un rinnovato interesse per il musical in Italia. Allo stesso periodo risale la creazione del Musical Village di Milano, il primo spazio teatrale interamente dedicato al musical. Il percorso della Compagnia della Rancia prosegue quindi con la realizzazione di musical originali, come “Dance!” e “Pinocchio”, lo spettacolo paragonato dalla critica ai grandiosi musical in stile Broadway. Il 2003 segna l’inizio della collaborazione tra Compagnia della Rancia e Gruppo ForumNet, che si concretizza inizialmente nella produzione del musical “Pinocchio” e nella costruzione del Teatro della Luna (ora Allianz Teatro) a Milano – il nuovo grande teatro con caratteristiche tecniche e strutturali tali da poter ospitare le grandi produzioni di questo genere – per portare successivamente all’ingresso di Compagnia della Rancia nel Gruppo ForumNet. Compagnia della Rancia, oltre alla produzione di musical, gestisce anche proposte formative come progetti-scuola, master e laboratori professionali. Oggi la Compagnia della Rancia ha conquistato competenze specifiche in ogni fase del processo produttivo dello spettacolo dal vivo, dalla gestione di spazi teatrali alle attività di marketing e comunicazione, dalle opportunità di sponsorizzazione ai servizi di biglietteria e merchandising. Tra i prestigiosi premi riconosciuti alla Compagnia citiamo i “Biglietti d’Oro – Agis”, il “Premio Fondi La Pastora/Protagonisti”, il “Premio per il Musical Bob Fosse”, l’”IMTA (Italian Musical Theatre Award)” e il “Premio Tani per le Arti dello Spettacolo”.

Verace e cinico comico nazionalpopolare, lanciato dallo show satirico di Italia 1 “Le Iene”, Claudio Gregori, in arte Greg, è protagonista di oltre un decennio di successi televisivi, radiofonici e teatrali, in coppia fissa con l’amico e collega Pasquale Petrolo, detto Lillo. Al cinema il duo ha preso parte a diverse commedie, demenziali e non. Ma a lasciare il segno è stato soprattutto il loro contributo all’evoluzione del cinepanettone di Neri Parenti che, a partire dal Natale 2012, conscio dei problemi di un’Italia in piena crisi economica, ha stemperato il tradizionale greve spirito ridanciano e amorale, cedendo alla tentazione del sentimento.

Un comico tra fumetti, televisione, radio e teatro
Claudio Gregori nasce a Roma il 17 novembre 1963. La sua carriera prende avvio come autore di fumetti comici (“Sergio”, “Sottotitolati”) presso la casa editrice capitolina Acme. Proprio qui conosce Pasquale Petrolo, anche lui autore di fumetti. Grande appassionato di musica, nel 1979 forma la sua prima band di blues, i Jumpin Blues Boys, mentre nel 1982 forma i Jolly Rockers, gruppo rock and roll con il quale si esibisce fino al 1999. Quando la Acme fallisce, nel 1991, Gregori e Petrolo, ormai amici, si ritrovano senza lavoro e decidono di dare sfogo alla loro creatività in una dimensione completamente nuova, dando vita al gruppo rock demenziale Latte & i Suoi Derivati. Ben presto il duo compie un salto di qualità, passando a lavorare per la televisione: entrambi fanno parte, nel 1997, del gruppo fondatore del fortunato show satirico di Italia 1 “Le Iene”, a cui lavorano per tre anni consecutivi, per poi continuare a collaborare con il programma attraverso la realizzazione di una serie di mini film insieme a Franco Stradella: “Arancia meccanica”, “Le Iene anni 1970” e “Ienissima”. Nel 2000 i due comici ideano un nuovo programma, “Telenauta ’69”, sempre su Italia 1, un omaggio in bianco e nero alla televisione degli anni Sessanta. Molteplici le partecipazioni a popolari show televisivi satirici, come quelli di Serena Dandini (“L’ottavo nano”, “Parla con me”, “The Show Must Go Off”). Nel 2002 Lillo & Greg sono autori e conduttori di “Mmmh!”, insieme con Neri Marcorè e Rosalia Porcaro, mentre l’anno successivo lavorano come autori a “Stracult” e “Cocktail d’amore”, programmi di Marco Giusti trasmessi da Rai 2. Dal 2003 sono autori e conduttori della trasmissione radiofonica di Radio 2 “610”, che ottiene subito un grande successo di pubblico, tanto da passare, a partire dal 2006, da una programmazione settimanale a una quotidiana. Il programma – che presenta brevi e fulminanti gag con personaggi che vivono situazioni surreali, in un nonsense dal sapore anglosassone e con paradossi esplosivi – è tuttora in onda ed è tra i più scaricati in Italia. Nel 2005, su Rai2, Lillo & Greg sono autori e conduttori di “Bla Bla Bla”, parodia dei talk show di successo. Nel 2006 portano sul canale satellitare GXT il “normal-eroe” Normalman, alias Piermaria Carletti, già protagonista del fumetto ideato da Lillo e presentato in versione radiofonica a “610”. Nel 2009 la loro presenza in tv prosegue su La7, con la partecipazione alla nuova serie di “Victor Victoria”, all’interno della quale danno vita a mini-fiction surreali come “Utopia”, “Agenzia Amico Express” e “Talk Show”. Nel 2011 Rai 5 trasmette in prima serata il live di “610”, sempre più popolare. Oltre che in televisione e in radio, la tagliente comicità di Lillo & Greg si afferma anche a teatro, in spettacoli scritti dal duo, come “Il mistero dell’assassino misterioso” (portato in scena ancora oggi da diverse compagnie italiane e giunto persino in Spagna), “Work in Regress”, “The Blues Brothers – Il plagio”, “La baita degli spettri”, “L’importante è vincere senza partecipare”, “Far West Story”, “Rockandrology”, “Sketch & soda”, “Intrappolati nella commedia”, “L’uomo che non capiva troppo” e “Chi erano i Jolly Rockers?”. Nel 1998 Greg ha perseguito la sua passione per la musica dando vita ai Blues Willies, gruppo a sfondo ironico, di genere blues, jive, swing e R’n’B, in cui il comico canta e suona la chitarra.

Cinema
Il debutto dei due comici sul grande schermo avviene nel 1999, nei panni di una coppia di avvocati in Bagnomaria, ideato, diretto e interpretato da Giorgio Panariello sul modello della comicità cinematografica dei Vanzina. Nel 2001 Lillo & Greg sono tra i protagonisti di Blek Giek di Enrico Caria, commedia surreale e grottesca, in cui interpretano i ruoli di Gigino e Flaminio, ambientata in un mondo di rapinatori ammalati, sparatorie improbabili e una droga, il blek giek, che fa sballare fino a causare una morte apparente. Nello stesso anno Greg incarna il poliziotto Amedeo nella commedia Tre mogli di Marco Risi, storia di tre donne che partono alla volta dell’Argentina alla ricerca dei rispettivi mariti, che le hanno abbandonate per fare il colpo della vita e scomparire. Nel 2007 esce direttamente in dvd Lillo e Greg – The movie! di Luca Rea, antologia degli sketch più popolari della famosa coppia comica. Nel 2012 li vediamo protagonisti del secondo episodio di Colpi di fulmine di Neri Parenti, rivisitazione post crisi economica del cinepanettone. Qui Greg incarna Ermete Maria Grilli, ambasciatore italiano presso il Vaticano, che resta folgorato dalla bellezza e dal carattere impetuoso di Adele, pescivendola e popolana verace. Deciso a conquistarla, deve mettere da parte i suoi modi nobili e garbati e si fa aiutare da Nando (Lillo), autista, romano da sette generazioni, che lo inizia alle maniere e alle espressioni dei coatti. A Natale 2013 Lillo & Greg sono di nuovo protagonisti di uno degli episodi del cinepanettone new age Colpi di fortuna di Neri Parenti, in cui danno vita a una strana coppia di fratelli – uno spiantato, l’altro mezzo matto – uniti da una cospicua eredità

Nata a Napoli nel 1951, Marina Confalone inizia a recitare in teatro negli anni Settanta, nella compagnia di Edoardo De Filippo. Il grande maestro napoletano la scrittura per molte sue commedie, da ‘Natale in casa Cupiello’, a ‘Gli esami non finiscono mai’, fino a ‘L’arte della commedia’. Marina collabora in quegli anni anche con altri registi, tra cui Carlo Cecchi, che la dirige in testi di Harold Pinter e Luigi Pirandello. Il suo debutto cinematografico avviene nel 1975 con L’infermiera di Nello Rosati e poi con il film cult di Steno, Febbre da cavallo. Nel 1985, riceve un Nastro d’Argento e un David di Donatello per la sua interpretazione in Così parlò Bellavista di Luciano De Crescenzo. Negli anni successivi, Marina lavora in numerose produzione italiane, tra cui Separati in casa, Arriva la bufera, Parenti serpenti e Veleno, fino al 1996, quando nei panni di Adele in La seconda volta di Mimmo Calopresti, guadagna un nuovo David di Donatello. La sua lunga carriera di attrice continua con film di qualità, come La parola amore esiste e Il dolce rumore della vita. Nel 2002, partecipa a Incantesimo napoletano, film diretto da Paolo Genovese e Luca Miniero. Nonostante i numerosi impegni cinematografici continua a lavorare anche in teatro, non solo come attrice, ma anche come autrice e regista.

Attore, autore, regista, conduttore televisivo. Dopo una lunga esperienza teatrale diretto da Patrick Rossi Gastaldi, approdo alla televisione nel programma di Fabio Fazio “T’Amo” TV (TMC 1992). In seguito mi divido tra Teatro e Televisione con Paolo Poli ne “I Viaggi di Gulliver” e poi in varie edizioni di Uno Mattina (Rai Uno) e di Aspettando Cominciamo Bene (Rai 3). Nel 2003 sono in scena con “I Cavoli a Merenda” di Sergio Tofano con G. Volpicelli, G. Cucinotta e A. Calabretta. Nel 2004 curo la regia di “Io li odio i Burattini! Ovvero giallo al BBB” di Andrea Calabretta; nel 2005 curo la regia di “Nannarella” con Anna Mazzamauro; nel 2006 curo la regia di “Fantasma d’amore” di Neil Simon con Anna Mazzamauro. Sempre nel 2006, scrivo, interpreto e dirigo (con Veronica Olmi) lo spettacolo “Bazar di un Poeta”, tributo a H.C. Andersen. Ho condotto “Cominciamo Bene Prima “ su Rai Tre tutti i giorni dal lunedì al venerdi, alle ore 9.15, una trasmissione dedicata al mondo del teatro e dello spettacolo e ai sui protagonisti.

Personalità multiforme e sferzante, attrice di grande fisicità, regista e autrice di testi teatrali, poesie, racconti, Eleonora scrive, dirige e interpreta il suo primo lavoro nel 1996 “Ragazze al muro”. Nel 1998 scrive l’atto unico “Mà”, messo in scena da Augusto Zucchi. Partecipa al seminario per giovani registi diretto da Mario Martone per il quale scrive subito dopo “Mignotta 56″ tratto da un soggetto di Sergio Citti “Mignatta”. Nel 1999 scrive su commissione del Teatro Stabile di Parma “Bocconi amari” messo in scena da Gigi Dall’Aglio. Il testo viene ripreso da Rai Sat. Nel 2002 debutta con il monologo “Nessuno ci guarda” che Martone inserisce nella rassegna di Radio Rai 3 dal titolo “Non parlo di me”. Sempre per Radio Rai 3 realizza il documentario “Il vuoto”. 2003-4 Su commissione del Teatro Mercadante di Napoli, per la rassegna “Petrolio”, scrive, dirige e interpreta in forma di studio “Ero purissima”. Nel dicembre 2005 debutta al Piccolo Jovinelli di Roma con il monologo “Me vojo sarvà” , prodotto da “Il Piccoletto” di Roma diretto da Ettore Scola. Scrive per tutto il 2006 come editorialista per il quotidiano“Il Messaggero”. 2006 Dirige per la Regione Lazio il laboratorio teatrale per la Terza Età a Poggio Moiano dal titolo La Poesia nel Teatro. Nel 2007 debutta al Teatro Palladium di Roma con l’atto unico “Sabbia”, scritto diretto ed interpretato, e sempre nel 2007 è in scena al Teatro Piccolo Eliseo produzione Teatro Eliseo con la serata evento da lei scritta e interpretata “La Giornata Infinita – Tratattello Poetico Senza Speranza”. Da Maggio a Giugno 2007 è in scena al Teatro India di Roma con lo spettacolo a quattro personaggi “Ero Purissima” produzione Teatro di Roma.Insegna da settembre a dicembre 2007 scrittura scenica nella scuola Spazio Uno, della provincia di Roma e sempre per la Provincia dirige il seminario per attori presso il comune di Guidonia. Nel 2009 è uscito per minimum fax il volume “Ero Purissima”, che raccoglie alcuni dei suoi testi teatrali.